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“西湖论墨”喊话:马云,你收藏当代水墨艺术作品了吗

2018-05-28 15:34 杭州之窗

  中国的收藏家缺乏历史担当。收藏需要有历史的眼光,因为有了收藏,使一种创造的艺术被珍藏。收藏的终极目的不是发财,而是弘扬、传承、保护本国的文化。收藏家还有一个功能是,支持新艺术、支持当代艺术、支持当代水墨艺术。收藏那些古董,其价格昂贵,又真假难辨,风险非常大。虽然诸如黄宾虹等这一代艺术家的作品很有价值;但是,当代艺术、当代水墨艺术同样也很有价值。当代水墨艺术是属于这个时代的,它想创造一个崭新的历史,具有很大的精神和物质增值空间,它当然具有极高的收藏价值。我们呼吁中国的收藏家担当起来,共同创造这个时代的辉煌和价值。这才是一个真正意义上的收藏家,这一点需要勇气、需要一种精神、需要一种责任。我们把问题抛给马云:马云,你收藏当代水墨艺术作品了吗?这个要用大字报写出来。

  25日,首届艺术西湖·国际水墨艺术博览会“西湖论墨”论坛围绕《未来方向:艺术收藏的价值洼地》这一话题展开深入探讨,著名收藏家、知名律师、《时光的收藏者》作者刘钢,美国墨斋INK Studio创始人、原华尔街金融投资家雷澄泉(Chris Reynolds),北京798太和艺术空间董事长、原《艺术收藏》主编贾廷峰作为对谈嘉宾出席论坛,并发出上述呼吁。中央美术学院美术馆副馆长、教授王春辰主持论坛。

  为什么要收藏当代水墨艺术作品

  “为什么要收藏当代水墨艺术作品?这源于我们内心的精神需求。”贾廷峰认为,老一套的中国水墨画当然好;但是,我们面对的当下环境,已不足以承担中国的艺术理想。如果现在的中国艺术创作总是拿古人说事,死路一条,此路不通,你的笔墨再好也没有价值。没有原创性、没有当代性,话语权不在你那里,跟在西方人屁股后面,按照西方人的标准,也是死路一条;跟着艺术形态走,也是死路一条。

  中国的文化对世界有几个贡献:第一,中国禅宗的影响;第二,中国的道教思想,那种逍遥和自由,都是中国对世界的文化贡献,包括德国的表现主义,很多东西对水墨的大写意都是有关联的。我们作为中国人,恰恰对中国古老艺术最牛逼的部分不知道,这叫“灯下黑”。西方人和日本人,对中国很牛的艺术都是激动不已,我们的传统艺术不仅是为了传承,更是为了激活、生发、生成的,如果没有这些特点,那么我们的传统艺术并没有价值。“一个艺术家的作品就是一道美丽的风景,走进他的作品,与他一起成长、呼吸,这让我有很大的成就感,感觉非常开心。”贾廷峰说。

  贾廷峰分析认为,未来中国的艺术道路何去何从?他总结了以下四条看法:一是根植中国古老文明,这点很重要,因为你是中国人;二是汲取世界艺术养分;三是要对民族充满关爱,对社会要充满悲悯之心;四是要有自已的、原创的艺术基因。中国本土的、当代的水墨艺术足以与世界上任何的艺术PK,或者说对话。

  有着26年收藏经验的大收藏家刘钢认为,中国水墨艺术如果老是停留在古人的笔墨、山水,希望不大、突破不大。当代水墨艺术非常有意思,目前他己经收藏了李华生、杨诘芲等当代水墨艺术家的作品。像李华生的格子画,远处看什么也没有,但是你走近看,一条条线表现出了一个生命非常安静的状态,可以看出李华生在创作的时候,是处在一个完全理想的状态的。李华生的作品需要有功力,笔墨的功力不是所有的水墨艺术家都具备的。艺术家必须要有一个心境,心境又必须处于一个非常理想的状态,还要有一个非常安静的环境。李华生的水墨作品完全摆脱了过去传统水墨的套路。

  刘钢说,当代水墨画真的是一个价值洼地。从艺术发展史的角度看,无论过去还是现在,艺术发展都有一种非常明显的趋势,就是架构新的题材、新的手法或者新的材料,一言以蔽之,就是要新,跟别人不一样。只有跟别人不一样,才能在艺术领域占有一席之地;否则,你跟着别人肯定不会有任何进步,你肯定是一个跟随者。

  刘钢说,从世界艺术发展的角度看,西方艺术家在影像、绘画甚至包括水墨艺术领域,他们几乎穷尽了所有的努力;但是,西方艺术家很难理解水墨艺术的文化底蕴,比如水墨的底色,水和纸张的关系。如果中国水墨艺术家从现在开始,朝着当代的艺术之路探索新的方式,实际上有机会在世界艺术领域闯出一方天地。虽然现在国外的艺术家、画廊对国内的艺术冲击比较大;但是,不管怎么说,中国的艺术肯定有它自己的价值,而水墨肯定是不可或缺的。因此,目前正是收藏水墨艺术作品非常好的时机,估计再过10年左右,这个价值会完全释放出来。

  当主持人王春辰问及“为什么要在中国创办墨斋画廊”时,雷澄泉说,6年前,他与一位最早在国外研究当代艺术的学者和另一位朋友,发现了一群特别优秀的艺术家都在用不同的水墨特点,表达一个有中国特性的、与传统有关的想法。不过,我们可能很难理解他们的艺术,如果你想真正地理解,你需要去理解中国传统的书法、哲学、儒家思想、道教思想、佛教思想是什么,也需要理解全球的当代艺术是什么,其实这个很难做到。中国有很多当代的水墨艺术家、藏家或许不明白我们为什么要创办墨斋,我们的使命是,对艺术家的艺术创作及其作品进行深刻地研究,然后出书、展览、拍纪录片,尽量成为一个全球性的平台,在国内外介绍这些艺术的重要性。后来,不论在国内也好国外也好,我们的这个项目挺受欢迎的。在一些比较严格的机构和藏家中,差不多四分之一或三分之一的销售都是给美术馆、博物馆了,这些都是当代水墨艺术的发展现状,也很符合我们平台的发展方向和战略。

  王春辰说,目前,中国艺术品市场年交易量号称世界第二;但是,统计数据发现,大部分的交易还是以传统的书画作品为主,并不是当代艺术,甚至根本涉及不了多少当代水墨,这个比重特别少。而墨斋,一个来自外部文化背景的艺术机构,却发现了中国当代水墨的内在价值。历史永远是让第一个吃螃蟹的人感觉到螃蟹好吃,墨斋将会有内在的价值和爆发力。

  如何收藏当代水墨艺术作品

  “在国外,谁在引导收藏家?”刘钢说,主要是两个机构:一个是美术馆,一个是画廊,当然也有名企。目前,最早对当代水墨艺术作品特别感兴趣的是中国的藏品博物馆,他们在10多年前、有的甚至在20年前就开始收藏当代水墨艺术作品,因为他们有方法让藏品活起来。目前的藏家和美术馆的支持者们,多半是收藏当代艺术作品的,他们能够很自然地理解当代水墨艺术作品。

  目前,国外一些大的美术馆开始关注、收藏当代水墨艺术作品,这将影响到亚洲、东南亚的一代人,并出现可以慢慢地跟欧美相抗衡的美术馆。像美国洛杉矶的美术馆,他们已经开始看重中国的当代水墨艺术了,这对中国大陆的艺术市场应该会有启发。

  一流的画廊也是一种信号。最近有一些一流的画廊开始进入当代水墨,在作各种沟通,并推出一些当代水墨艺术家和作品。说实在的,从事当代水墨艺术创作的艺术家很多,坦率地说好的不多,所以你得会挑。怎么挑?你可以找比较好的画廊,因为好的作品都是被一些比较懂的画廊掌握了。

  刘钢说,要关注什么人在收藏。比如,前段时间,雅虎创始人杨致远在斯坦福办了一个展览,他不仅收藏古代的,也收藏当代的。因此,从趋势上来讲,当代水墨艺术作品真的是一个收藏趋势。

  刘钢指出,怎么挑选当代艺术家,一方面要跟着画廊,另一方面要看拍卖市场。他看拍卖市场跟别人不太一样,像李华生的作品一般都不怎么出现在拍卖市场上;但是,一旦出现马上就被人拍走,他的画大概三四年才出现一次,并且是在一个非常偏僻的四川小拍卖行被人高价买走了,从此以后又再也没有出现过。这就说明,藏家们不是在炒作李华生作品,不是价格一上来就开始抛。只有当藏家因为经济问题或者别的问题,李华生的作品才可能会送拍,一旦出来的话,相信价格会非常高。

  马云,你收藏当代水墨艺术作品了吗

  贾廷峰说,中国应该感谢收藏家,对经典的收藏起了一种保护作用;但是,从另一方面来说,中国的收藏家缺乏一些担当。收藏的终极目的不是发财,而是传承、弘扬、保护本国的文化。收藏家还有一个功能就是支持新艺术、支持当代艺术、支持当代水墨艺术。收藏那些古董,现在古董价格非常昂贵,真假很难分辨,它的风险实际上非常大,你可能几千万、几个亿买了一张假画。如果王健林的财富给我十分之一,中国的艺术发展格局也许就改变了。你有钱怎么样了?你是土豪,你对这个民族有贡献吗?在西方,很多画廊背后有许许多多的基金会、收藏家支撑着的。而中国的画廊很惨,中国美术馆不可能从画廊里直接买东西。因此,在中国,我真的要呼吁中国的收藏家担当起来,你们不要怕,虽然诸如黄宾虹这一代的艺术家作品很有价值;但是当代艺术、当代水墨艺术同样也很有价值。你没有发现,我们替你发现,我们一起探讨,我们跟艺术家、收藏家一起探讨,我们能创造这个时代的辉煌和价值,这才是一个真正意义上的收藏家,这一点需要勇气、需要一种精神、需要一种责任。

  “中国真正意义上的收藏家非常稀缺,”贾廷峰深有感触地说,我经常不提倡别人买很多东西,也无法预测这张画能不能赚一倍钱。但是,只有艺术品才会有这样的功能:我能告诉你,这张画可以改变你,让你从一个土豪变成一个贵族!5年、10年以后肯定会涨价!中国的收藏家急功近利、赶快发财,这是不可取的。我经常跟藏家说,这张画3年以内不能买卖,因为收藏家与画家、画廊是一体的,大家都去抛了,市场就完了。我们需要给艺术家时间,给画廊时间,让他们有一个成长的空间。

  “收藏就是你拿很少的钱,去收藏一个艺术家的精神。”贾廷峰说,当代水墨艺术作品肯定是有未来的,具有很大的精神和物质的增值空间,它是属于这个时代的,它想创造一个崭新的历史,它当然具有极高的收藏价值。我们把问题抛给马云:马云,你收藏当代水墨艺术作品了吗?这个要用大字报写出来。

  据了解,首届艺术西湖•国际水墨艺术博览会自5月24日在杭州和平国际会展中心开幕以来,引起世界各地广泛关注,美国、法国等国家和地区众多艺术机构、收藏家纷纷前来观展。这是我国内地历史上首个全球视野聚焦“水墨”的国际化、专业化大型艺术盛会,标志着最具中华民族原创性特征的水墨艺术在全球化时代创造性地走向世界,成为展现中国文艺复兴、文化自信、文明自立,承载中华民族伟大复兴的重要载体之一。

  本届博览会由中华文化促进会和浙江省文化厅主办,浙江省文化艺术发展有限公司承办,西湖艺术文化股份有限公司执行,中华文化促进会艺展委员会、上海自然戒艺术中心、中数艺互动科技等机构策展。中央美术学院美术馆副馆长、55届威尼斯双年展中国馆策展人王春辰教授担任学术主持,蒋非默和王泊乔担任策展人。

  整个博览会分为主题展区、特邀展区两大板块,总展览面积约12000平米。参展艺术家阵容堪称豪华,邀请赵无极、姬子、李津、沈勤、杨诘苍、孙逊、李华生、缪晓春、刘庆和、武艺、冯峰、王天德、常青、靳卫红、魏青吉、王冬龄、陈海燕、朱岚、张浩等100多位当代水墨大家参展;主办方邀请一大批在国际水墨艺术领域具有突出学术与市场贡献的顶级艺术机构参展,其中包括全球知名的美国墨斋Ink Studio、日本东京画廊、香港世界画廊以及亦安画廊、太和艺术空间、艾米李画廊、EGG画廊、玉衡艺术中心等58家艺术机构;特邀展区20家画廊则以杭州本地艺术机构为主,也有来自北京、上海、成都、台北等各地当代水墨画廊,并得到中国美术学院支持。

  此外,博览会期间,主办方还邀请王端廷、樊枫、侯蔚、刘刚、于洋、林明杰、顾振清等艺术界、博物馆界、收藏界名家,举办《无问西东:全球视野下的当代水墨艺术》《未来方向:艺术收藏的价值洼地》《国家收藏:美术馆为什么聚焦当代水墨》《时不我待:国际水墨艺术市场与收藏》《能量转换:水墨的传统与当代语境》《水墨无极:中国艺术的价值重塑》等6场论坛活动,纵论水墨艺术发展现状,探索水墨艺术未来的全球化发展路径。

  作为中国民营经济最为发达、创新资源最为活跃、民众生活最为富庶的省会城市之一,杭州是继北京、上海、香港等中国城市之后,又一个具有中国乃至世界影响力的艺术之都。在历史上,杭州曾经是水墨艺术的半壁江山,这里诞生李唐、刘松年、马远、梁楷、法常、夏圭、王冕、蓝瑛、黄公望、赵孟頫等一大批重要的艺术家,杭州对于中国艺术史产生深远而重要的影响。水墨是杭州这个城市的文脉,也是中国水墨文化的根基,杭州堪称得天独厚、无可替代的“水墨之城”。在新时代下,杭州作为G20峰会举办城市,西湖文化景观列入世界文化遗产名录,其“水墨江南”的城市与文化特征尤为明显。从“后峰会”到“前亚运”,杭州迎来新时代千载难逢的历史性发展机遇,在杭州举办世界级的艺术西湖·国际水墨艺术博览会,对于杭州深入贯彻党的十九大精神,加快建设独特韵味别样精彩世界名城,具有重要意义。

  据悉,本届艺博会5月28日结束。