许钦松在中山大学新华学院分享山水画大气象

为激发广东高校青年学子的艺术创作激情，扶持艺术新人，进一步推动广东美术事业的繁荣发展，6月24日，全国政协委员、中国美术家协会副主席、全国政协书画室副主任、广东省文学艺术界联合会主席、广东省美术家协会主席、广东画院院长许钦松应邀做客新华学者讲坛，于中山大学新华学院东莞校区举办《前行的脚步：中国山水画新变革》主题讲座，为400余名新华师生分析了中国山水画的发展历史及艺术特征，肯定了岭南画派在中国近现代美术中的变革作用，分享了其艺术创作生涯的历程和体悟。

在新华学者讲坛，许钦松开篇明义，从山水画的历史发展入题，指出中国山水画是中国绘画中最重要的学科，在中国绘画艺术这么多门类中是最为重要的。其本质是中国哲学，是中国人“天人合一”哲学观的体现。他以唐、宋、元、明、清代及岭南画派的山水画发展历史，分析其艺术特征。

许钦松以多媒体的形式与现场师生分享了多年来创作历程的四幕：“人问寒山道，寒山路不通”的困局——当代中国山水画何去何从；“夏天冰未释，日出雾朦胧”的立足——浩瀚厚实的中国山水画史；“似我何由届，与君心不同”的创新——彰显时代精神的“大山水”；“君心若似我，还得到其中”的超越——重审人与自然的“圣洁山水”宇宙观。一段唯美的视频，将现场的新华师生带入他的艺术人生之中。整场讲座如行云流水，娓娓道来，旁征博引，现场气氛活跃，极具强烈的感染力。

许钦松的作品始终贯穿其“圣洁山水”的新山水画精神。他多画无人之境、蛮荒之野，把山水推到人们可望不可即的境地。“我为什么要画‘圣洁山水’？”许钦松与师生分享了原因所在：从山水画的“道统”上说，是中国山水画的现代性转化需要；从世界现代性语境的关怀上说，是对环境问题的忧虑；从个人悟道的经验上来说，是“尼泊尔面前雪山的震撼之行”的促成。“哪一座山是许钦松的山？”他透露，自己致力于建造一个可望、可及、可玩的山水世界，那里有阳光、水、空气的自然融合。“圣洁山水”精神也是我们艺术界的使命和担当。

许钦松还分享了自己在山水画实践中的“四个革新”：拓展出新的视角——“广远法”、“环视法”；提出“大笔墨观”思想；文人画的新推进——“纯水墨灰色极限的探究”；运用“木刻”刀法——“金石入画和光色入画”。

许钦松以其一生对当代中国山水画的实践和思考告诉新华学子：“艺术是一件‘痛苦而艰辛’的事业。实际上，中国画就是一门时间的艺术！成熟的创作，除了专业坚守，更是生命的坚守。”延伸到青年学子的求学生涯，同样需要时间的坚守和人生的坚持，方能领悟真谛，获得成功。

讲座最后，许钦松感慨地说：“期望自己能活到90岁，自己现在64，刚好走过艺术生涯的三分之二，对于艺术生涯的追求才刚刚开始！期待着自己在八九十岁时，能有另外一番景象和更高的境界。”

中山大学新华学院副院长许淑锐主持讲座，他总结道，许钦松为新华师生带来视听文化盛宴，让我们充分了解到艺术的特色，感受到中国书画强厚的文化氛围，带来了专业与思维上的艺术体验；为大家明确了艺术的传承与创新需要做到精、真、诚、磨四个方面，应做到追求永不停步，创新永不停歇，传承永不停滞，探索永不落后。只有革新永远在路上，才能把美留在人间。（中国文化人物）

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